Карнавальная ночь

Людмила Гурченко

Как сказочная карнавальная ночь, как 5 минут, незаметно пролетело время. Семь лет прошло с тех пор, когда 30 марта 2011 года, ушла из жизни знаменитая и неподражаемая любимая всеми актриса — Людмила Гурченко.

Легендарной артистке России и Советского было 76 лет. За свою плодотворную многогранную замечательную жизнь Людмила Гурченко снялась в большом числе блистательных кинокартин, играла и на театральных подмостках, пела многожанровые песни и занималась написанием книг.

Одной из первых прекрасных ролей актрисы Людмилы Гурченко была роль в новогоднем мюзикле «Карнавальная ночь», где она исполнила любимую многими песню «5 минут».

Предлагаю вспомнить Людмилу Марковну Гурченко и посмотреть отрывок из фильма «Карнавальная ночь».

Шварценеггер назвал дату начала съёмок

terminator

«Терминатор — 6»

Американский актер Арнольд Шварценеггер назвал дату начала съемок шестой части популярного фильма «Терминатор», информирует TheArnoldFans.

Съемки «Терминатор — 6» будут проходить с июня по октябрь. Актёр также отметил, что с нетерпением ждет возвращения к роли Т-800. Ожидается, что на экраны фильм выйдет в 2019 году.

Ранее сообщалось, что съемки планировали начать в марте 2018 года, но в итоге их задержали почти на полгода.

Режиссёром картины «Терминатор — 6» станет Тим Миллер, продюсировать ленту будет Джеймс Кэмерон.

Линда Гамильтон исполнит роль Сары Коннор. В первой и второй частях она уже играла эту героиню.

Напомним, Арнольд Шварценеггер назвал дату начала съёмок и пояснил, что шестой «Терминатор» будет итогом работы над ошибками. Он отметил, что новая часть франшизы продолжит историю робота Т-800.

Спорт и разговоры о женщинах

Ожидаемые российские фильмы

Появление в российском кино кассовых картин говорит о том, что индустрия не стоит на месте и готова в будущем устанавливать рекорды. А в этом году зрителей ждет немало сюрпризов среди самых ожидаемых российских фильмов о спорте и разговорах о женщинах.

К примеру, лента «Довлатов» от Алексея Германа-младшего. Фильм обещает быть по меньшей мере интересным, ведь он стал номинантом престижного Берлинского кинофестиваля. «МИР 24» составил топ-5 самых ожидаемых картин 2018 года.

На пятом месте нашего рейтинга — «Тайны печати дракона: путешествие в Китай». По сюжету, английский путешественник Джонатан Грин отправляется на Дальний Восток составлять карту местности. Такое поручение дает ему сам Петр I. По пути Грин попадает в Китай, где его ждут встречи с диковинными существами и мастерами боевых искусств. В их числе сам Джеки Чан, а еще в российско-китайской картине сыграет Арнольд Шварценеггер. Интересна эта лента еще и потому, что она продолжает знаменитую гоголевскую историю «Вий», которую несколько лет назад экранизировал Олег Степченко. Новая вариация режиссера обещает быть гораздо масштабней.

На четвертой строчке — «О чем говорят мужчины. Продолжение». Как и предыдущие части, фильм снят в жанре «роуд-муви». Только на этот раз мужчины едут не в роскошном авто на море, а в обычном плацкарте — в Питер. В фильме сыграл миллиардер Михаил Прохоров. По традиции, знаменитый квартет в составе Леши, Славы, Камиля и Саши говорит обо всем — о деньгах, футболе и, конечно, женщинах. Спорт и разговоры о женщинах — всегда впереди.

Интересно, что эту серию снимала дебютантка Флюза Фархшатова. На большом экране фильм покажут в День защитника Отечества. Посмотрим, насколько повлиял женский взгляд на очередные мужские разговоры.

На третьем месте нашего рейтинга — поистине мужская история в исполнении Константина Хабенского. Актер впервые пробует себя в качестве режиссера и представляет картину «Собибор». Эта военная драма основана на реальных событиях. В октябре 43-го года заключенные польского лагеря «Собибор» во главе с пленным офицером Александром Печерским поднимают восстание и бегут. Над сценарием фильма работал в том числе и министр культуры Владимир Мединский. Как ни крути, а такой серьезный проект пропускать нельзя.

Советуем не пропустить из ожидаемых российских фильмов — мелодраму еще одного дебютанта Олега Трофима «Лед». Лента на втором месте нашего рейтинга. По сюжету, молодая фигуристка Надя получает тяжелую травму и попадает в инвалидное кресло. Поверить в себя и вновь встать на коньки ей помогает хоккеист Саша. В картине играет Александр Петров, Аглая Тарасова и Милош Бикович. Последние на съемках фильма закрутили роман, который продолжается до сих пор. Недаром «Лед» выходит в прокат 14 февраля на радость всем влюбленным.

И, наконец, на первом месте нашего рейтинга — фильм «Тренер». Это сценарный, продюсерский и, что самое главное, режиссерский проект Данилы Козловского. По сюжету, футболист национальной сборной Юрий Столешников в ответственный момент не забивает пенальти. Ему приходится покинуть сборную и стать тренером провинциальной команды. Именно с ней он совершит невозможное. На фильм возлагают большие надежды, ведь выходит он накануне чемпионата мира по футболу, который пройдет в России.

Вот такие они самые ожидаемые российские фильмы.

https://mir24.tv/news/16291060/sport-i-razgovory-o-zhenshchinah-samye-ozhidaemye-otechestvennye-filmy

Фабрика грёз СССР

«Мосфильм» отмечает день рождения

Здесь снимали «Зеркало» Андрея Тарковского и «Курьера» Карена Шахназарова — более тысячи других известных фильмов. Сегодня 94-й день рождения отмечает главная киностудия Советского Союза — «Мосфильм». Знаменитый памятник Рабочий и Колхозница долгое время ассоциировался именно с этой кинофабрикой.

Фактура металла, соответствующие пропорции, но эти колокола никогда не звонили. «Отлиты» они из дерева. Только скрипят.

Не только реквизит — на киностудии «Мосфильм» есть и собственная лесопилка, скульптурный цех, малярная мастерская и архитектурное бюро. Всё, чтобы воплотить в жизнь воображение художников, объясняет архитектор Борис Бакланов.

«Декорация даёт возможность автору фильма свободы. То есть вы в декорации можете делать то, что не можете сделать на натуре. Вот помещение, оно конкретно, вот стены. В декорации вы можете их чуть-чуть сдвинуть, искривить, как то обыграть их», — отметил он.

На территории «Мосфильма» есть даже свой город. Для съёмок кинокартины «Всадник по имени смерть» всего за несколько месяцев построили две улицы: Санкт-Петербурга и Москвы XIX века. Потом решили декорации оставить. В итоге, здесь сняли десятки фильмов, и мало кто из зрителей догадался, что за массивными стенами ничего нет.

Все эти здания, рестораны, торговые лавки, театры, даже фонарные столбы — все ненастоящее. Сделано из поролона, фанеры и дерева.

Давайте зайдём в один из домов. Здесь есть занавески, а внутри всё затянуто чёрной тканью. С одной стороны, чёрный цвет придаёт объём, а с другой — не дает бликов. Ну а за тканью вот такие вот деревянные конструкции. есть второй этаж, чтобы актёры при необходимости в определенный момент фильма могли подняться и появиться из окна.

«Кавказская пленница», «Бриллиантовая рука», «Служебный роман» — в списке шедевров «Мосфильма» — сотни названий. Это золотой фонд не только российского , но и мирового кинематографа.

В стенах киностудии до сих пор можно увидеть и автобус «Фердинанд» из фильма «Место встречи изменить нельзя», корону Российской империи, или роллс — ройс, на котором «Неуловимые мстители» уходили от погони.

«Долгое время считали, что она из гаража Николая II. Нам прислали документы на машину и детали», — говорит экскурсовод киностудии «Мосфильм» Ульяна Загайнова.

Сегодня «Мосфильм» — по-прежнему успешное предприятие. Одна из самых больших и современных российских киностудий. Правда, снимают на московской кинофабрике уже не так много полного метра, как в лучшие советские годы, но, главное, говорят, остались старые добрые традиции кино.

«Здесь было много создано, придумано. Здесь закладывались основы кинематографа. Мы не заимствуем. У нас есть своя органичная среда, в которой мы росли. Поэтому эти корни, которые нас питают, они нам очень дороги. «Мосфильм» в этом отношении, конечно, замечательное место, эта аура», — считает кинооператор, заслуженный деятель искусств РСФСР Николай Немоляев.

Легендарная киностудия прошла Великую Отечественную войну, перестройку. За 90 с лишним лет на Мосфильме сняли более 1700 кинокартин. И в его павильонах по-прежнему кричат «Мотор!».

https://mir24.tv/news/16289272/fabrika-grez-sovetskogo-soyuza-mosfilm-otmechaet-den-rozhdeniya

Девушка твоей мечты

7 самых сексуальных героинь из комиксов

Они по — настоящему яростно сражаются в своих вымышленных мирах и с детства западают в сердце каждому мальчику, который хоть раз в жизни читал комиксы о супергероях.

Многие из этих девушек сначала появлялись лишь в эпизодах киносаги о Бэтмене, Супермене или Человеке-пауке, но со временем настолько полюбились зрителям, что заслужили собственные фильмы о своей биографии.

Встречайте — подборка самых сексуальных героинь комиксов и истории актрис, которые не побоялись сыграть роли безупречных женщин из снов всех американских мальчишек.

Чёрная вдова

По логике авторов вселенной Marvel Comics, быть идеальной девушкой не так-то просто.

К примеру, обязательно держать себя в идеальной спортивной форме, иметь усиленную иммунную систему, бегло говорить по — русски, по — английски, по — итальянском и на латыни, профессионально владеть боевыми искусствами, холодным и огнестрельным оружием, носить с собой пару гранул слезоточивого газа и электрошокер, а на досуге успевать спасать мир.

Всеми этими навыками обладает Чёрная вдова — героиня, созданная редактором Стэном Ли, автором Человека — паука, Тора и Халка, ещё в далеком 1964 году.

Шпионку Наташу Романову любители комиксов узнают по характерному русскому акценту, обтягивающему чёрному костюму и шевелюре пышных рыжих волос.

На роль русской супергероини нежная блондинка Скарлетт Йохансон согласилась не сразу — прежде чем дать ответ режиссёру фильма «Первый мститель» Энтони Руссо, актриса почти месяц изучала историю России и навыки владения огнестрельным оружием. И, нужно признать, получилось фантастически.

Харли Квинн

Идеальные дамы, придуманные мужчинами, не всегда ходят по улицам с советскими пистолетами, тренируются с супершпионами КГБ и вообще далеко не обязательно борются за мир во всем мире.

Супезлодейке Харли Квинн из вселенной DC Comics было достаточно влюбиться в идеального мальчиша — плохиша, чтобы свернуть на скользкую дорожку зла.

В прошлом она была квалифицированным психиатром, которая работала с самыми сложными случаями психических расстройств. На одной из консультаций ее пациентом стал серийный маньяк — убийца Джокер, и жизнь молодого врача Харлин Квинзел разделилась на «до» и «после».

До «Отряда самоубийц» фильмографию автралийской актрисы Марго Робби можно было назвать идеальной для ролей в очередной слезливой мелодраме, но роль в супергеройском боевике раскрыла её совершенно с новой стороны.

Не влюбиться в сумасшедшую, преданную злу и сексуальную девчонку с бейсбольной битой наперевес, почти невозможно. Даже если вы точно определились с тем, что сражаетесь на стороне сил добра.

Чудо — женщина

Американских художников DC Comics в Золотой век комиксов вдохновляли не только русские спецагентши и девушки с лёгкой «сумасшедшинкой», но и традиционные сюжеты греческой мифологии.
Так, воительница и принцесса амазонок Диана стала прототипом первого женского персонажа в мире комиксов — Чудо — женщины, созданной Уильямом Марстоном в декабре 1941 года.

Кроме обычных женских прелестей вроде крутых бёдер и поистине греческой красоты, Диана Принс умеет неплохо дробить булыжники голыми руками, ими же, то есть руками, а не булыжниками, залечивает тяжёлые раны у людей и животных, хорошо обращается с лассо Истины, благодаря которому разоблачает мужчин — лжецов и, по классике комиксного персонажа, обладает бессмертием и сверхчеловеческой силой.

Неудивительно, с такими навыками Чудо — женщина — убеждённая феминистка, которая никогда не влюблялась в мужчин и не была замужем.

Для израильской актрисы Галь Гадот роль Дианы Принс стала не первой «супергеройской» в её фильмографии.

Режиссёром ленты о Чудо — женщине 2017 года также стала девушка — американский режиссёр Пэтти Дженкинс, убежденный борец за права прекрасной половины человечества.

После первых выходных проката в мире боевик признали самым кассовым игровым фильмом, поставленным женщиной — режиссёром. Совпадение? Ох уж эти чудо — женщины.

Хела

Уже известный нам Стэн Ли, «отец» Человека — паука и Тора, придумывал для Marvel Comics не только образцовых мускулистых мужчин, но и очень благородных женщин — злодеек, какой стала, например, асгардская богиня смерти Хела.

Любой взрослый зритель, хотя бы отдалённо знакомый с германо — скандинавской мифологией, сразу узнает в ней знаменитую повелительницу мира мёртвых Хель, дочь скандинавского бога хитрости и обмана Локи.

В наследство от отца злодейке достались телепатия и умение мгновенно телепортироваться, толстая книжка чёрной магии, смертельное прикосновение и слегка не женские параметры: вес в 230 килограммов при росте 198 сантиметров.

До своей героини австралийка Кейт Бланшетт не «доросла» около 10 сантиметров, зато во все остальные особенности внешности чародейки из фильма «Тор: Рагнарек» ей удалось вжиться безупречно.

В том числе, по 10 часов в сутки проходить в чёрной шляпе — пауке для устрашения противников и актёров на съёмочной площадке.

Псайлок

Если внимательно изучать историю женских комиксных персонажей, можно узнать, что профессиональные модели ратуют за добро и мир во всём мире не только в реальной жизни, но и на просторах комикс — вселенной.

Например, героиня Псайлок, а в прошлом — модель Бетси Брэддок, придуманная писателем Крисом Клейрмонтом в 70-е годы.

В отличие от Хелы или Чудо — женщины, которые родились уже с суперспособностями, Псайлок пережила в юности настоящую драму — была ослеплена суперзлодеем Моджо.

Государственные службы безопасности Британии не остались в стороне и решили спасти бедную девушку, подарив ей бионические глазные импланты и новую причёску пурпурного цвета.

В фильме «Люди Иск: Апокалипсис» Псайлок сыграла американская комедийная актриса Оливия Манн, но роль у неё получилась максимально серьёзной и суперзлодейской.

Кстати, продолжение истории девушки с пурпурными волосами мы увидим уже в этом году — «Людей Икс: Темный Феникс» уже снял режиссёр Саймон Кинберг, вместе с Манн над фильмом работали Джессика Честейн, Джеймс Макэвой и Дженнифер Лоуренс.

Алая ведьма

Вы же помните, что комиксы — это не детская сказка, где добро всегда побеждает зло, а все герои прямолинейны и однозначны?

Так вот, со временем и во вселенной DC, и в Marvel стали появляться персонажи, которые не только отличались противоречивыми характерами, но и за свою историю даже могли переметнутся из отряда зла на сторону защиты слабых жителей Земли и наоборот.

Одной из таких героинь стала Алая Ведьма, которая в наследство от своего тёмного прошлого принесла в мир добра «магию Хаоса» — способность управлять вероятностью, манипулировать судьбами других людей, разрушать биополе, телепортировать предметы и даже непринуждённо парить в воздухе над землёй.

Настоящая метафизика в сочетании с сексуальностью и красным кожаным пиджаком — в общем, всё в лучших традициях диско 80-х годов.

Одной из близняшек Олсен, Элизабет удалось сыграть Алую Ведьму сразу в нескольких лентах, последней из которых стали «Мстители: Эра Альтрона». Выход следующей серии саги с участием Олсен запланирован на конец 2018 года.

Женщина — кошка

Конечно, мы не забыли о классике жанра — Женщине — кошке в исполнении Холли Берри. Просто припрятали суперзлодейку, переметнувшуюся в лагерь добра, на «сладкое».

Важный факт из биографии Женщины-кошки — это… нет, не эмпатия к хвостатым и даже не профессиональные навыки воровки, а семейное положение. Дело в том, что Селина Кайл из вселенной DC Comics — это любимая женщина самого узнаваемого американского супергероя — Бэтмена.

По легенде, девушка родилась в мрачном мегаполисе Готэме, в одной из беднейших семей квартала, и с детства проводила целые вечера на крыше, предаваясь мечтам о своём герое. И он пришёл, точнее, прилетел в своей чёрной маске на крыльях летучей мыши.

Кстати, Женщина — кошка — одна из самых узнаваемых женских героинь комикс — вселенной благодаря перчаткам с коготками, сверхчеловеческим проворству и ловкости, а также кожаному кнуту для устрашения противников.

В разных супергеройских фильмах Женщина — кошка бывает как положительной, так и отрицательной героиней. Но на чьей бы стороне она не сражалась, смотреть на девушку невероятной грации и кошачьей красоты всегда одно удовольствие.

Надежда Сережкина

https://mir24.tv/articles/16287351/devushka-tvoei-mechty-7-samyh-seksualnyh-geroin-iz-komiksov

Выпуск сериала «Игра престолов» отложен до 2019 года

Достойный финал «Игры престолов»

Программный директор телевизионной сети HBO Кейси Блойс прояснил ситуацию с долгим ожиданием финального сезона «Игры престолов».

По его словам, предположения фанатов действительно верны и выпуск сериала на экраны отложили до 2019 года для того, чтобы сделать качественные съёмки, сообщает Entertainment.

Блойс объяснил, что сценаристам и режиссерам сериала Дэвиду Бениоффу и Дэниелу Уайсу необходимо время, чтобы снять достойный финал сериала.

«Им нужно время, чтобы сделать шоу на самом высоком качественном уровне. Поскольку сериал продолжился, он стал больше – больше сцен битв, больше спецэффектов», – пояснил Блойс. Он добавил, что на всё это требуется время.

К тому же директор HBO заметил, что к работе привлекли и других сценаристов.

Напомним, в конце декабря 2017 года сообщалось, что съемки сериала «Игра престолов» были приостановлены из — за творческого процесса. Их планировали возобновить в 2018 году, однако точная дата не называлась.

https://mir24.tv/news/16286661/v-hbo-rasskazali-pochemu-otlozhili-igru-prestolov-do-2019-goda

Американские кинокритики выбирали лучший фильм 2017 года

«Леди Берд» — лучший фильм прошедшего года

Впервые в истории в номинанты вошли не 10, а 11 картин, в том числе «Любовь-болезнь», «Тоня против всех», «Зови меня своим именем», «Дюнкерк», «Игра Молли», «Три билборда на границе Эббинга, Миссури», «Чудо-Женщина» и «Леди Берд».

За звание лучшего анимационного фильма по версии продюсерской гильдии будут бороться «Коко», «Босс-молокосос», «Гадкий я-3», «Фердинанд» и «Лего Фильм: Бэтмен».

Национальное общество кинокритиков США года признало киноленту «Леди Берд» лучшим фильмом 2017 года, сообщается на сайте организации.

Лента Греты Гервиг также удостоилась награды за лучший сценарий, а сама Гервиг была признана лучшим режиссером. Актриса Лори Меткалф, сыгравшая мать главной героини, получила награду за лучшую роль второго плана.

В номинации «лучший актер» победил Дэниэл Калуя, сыгравший главную роль в фильме ужасов «Прочь» (режиссер Джордан Пил). Лучшей актрисой признана британка Салли Хокинс за роль в «Форме воды» Гильермо дель Торо.

Фантастические миры

Рейтинг фильмов о супергероях.

Награду за лучшую роль второго плана также получил Уиллем Дефо — «Проект «Флорида».

Премию за лучшую кинематографию получила картина «Бегущий по лезвию 2049». лушчим фильмом на иностранном языке признан «Выпускной», снятый румынским режиссером Кристианом Мунджиу.

Выбор Национального общества кинокритиков США не всегда совпадает с мнением Американской академии кинематографических искусств и наук, которая вручает премию «Оскар».

За последние 40 лет обе организации единодушно выбирали лучший фильм лишь 7 раз.

https://mir24.tv/news/16285838/amerikanskie-kinokritiki-vybrali-luchshii-film-2017-goda

Основное качество для мужчины – далеко не красота

Интервью Юрия Николаева

6 декабря Юрию Николаеву исполняется 69 лет.

Телеведущего «Первого канала» Юрия Николаева с полной уверенностью можно назвать старожилом отечественного телевидения. Именно он в 90-х годах в любимых всеми программах «Утренняя почта» и «Утренняя звезда» зажигал новые звездочки на музыкальном небосклоне нашей страны. А в этом году на «Первом» стартовала программа «Честное слово», в которой телеведущий откровенно беседует с известными людьми.

Несмотря на то, что день рождения у звезды экрана уже совсем скоро, он особо и не готовится к этому празднику.

– Наверное, не буду отмечать вообще, – говорит Юрий Александрович. – Ведь 69 – это не круглая дата, не юбилей. А еще к тому же я буду работать и 14-го, и 15-го, и даже, может быть, 16 декабря. Так что максимум посидим в семейном кругу, поужинаем.

Семейный круг телеведущего – это в первую очередь его супруга Элеонора Александровна, с которой он вместе уже целых 42 года. К сожалению, несмотря на то, что Юрий Николаев много лет своей жизни посвятил детским талантам, став «крестным папой» в шоубизнесе для таких звезд, как Ани Лорак, Юлия Началова, Влад Топалов, Сергей Лазарев, своих детей у него нет. О том, почему так случилось, Николаев не любит рассказывать журналистам. Зато с радостью делится секретами долголетия своего брака.

– Я слишком эгоистичен, чтобы столько лет жить с нелюбимым человеком, – откровенничает ведущий. – Поэтому в основе всего конечно же лежит любовь, понимание и прощение.

Ну а вторая любовь Юрия Николаева – это конечно же работа.

– Я рад, что этот год принес мне новые встречи и новую программу «Честное слово с Юрием Николаевым», – улыбается звезда экрана. – Так что жаловаться мне не на что и не на кого. Вообще у меня такая профессия, что у нас бывает то много работы, то нет ее совсем. Это не то что ты в 8 приходишь и в 8 уходишь. Мне очень нравится в нашем проекте то, что каждый раз я для себя открываю что-то новое. А еще то, что почти с каждым моим собеседником у меня связана часть жизни. Мне интересно расспросить героя, как он стремился к мечте, как реализовывал себя. Я не хочу никого ставить в неловкое положение и поэтому обычно говорю своему собеседнику: «Если тебе не нравится какой-либо вопрос, то просто на него не отвечай!»

– Юрий Александрович, а что самое важное для ведущего? Ведь нередко бывают и конфузы, особенно если речь идет о прямых эфирах, работе на сцене.

– Я так много работал на сцене – на разных площадках многих городов, не только на экране. Поэтому конфузы, конечно, были. Самоирония – вот это великая вещь! А еще никогда не нужно ставить себя выше зрителей, с которыми ты общаешься со сцены. Наоборот, надо найти с ними общий язык и скорее посмеяться над собой!

– Вы всегда были и остаетесь очень интересным, красивым мужчиной. Как вам это удаётся?

– Я думаю, что основное качество для мужчины – это далеко не красота. Есть масса других достоинств, которые привлекают не только женщин, но и всех окружающих – друзей, товарищей, партнеров.

– Настоящий мужчина может заплакать?

– Почему нет?! Слезы – это выражение эмоций.

– По какому поводу вы плакали в последний раз?

– Я не буду называть причины, но это был радостный повод.

– У многих зрителей часто складывается мнение, что звездные мужчины всегда одеваются исключительно у дизайнеров, коллекционируют дорогущие часы. Вам это свойственно?

– Вы знаете, я никогда и не думал о том, чтобы собирать коллекцию часов. Хотя многие мои друзья, особенно в начале перестройки, когда появились деньги и возможность покупать дорогие вещи, стали коллекционировать часы. Но это не про меня. Я к этому мужскому аксессуару отношусь как к предмету необходимости и не более того.

– А какая самая главная мечта в вашей жизни?

– Я думаю, что каждый человек рано или поздно приходит к тому, что вся радость заключается в общении. И абсолютно неважно, с кем ты общаешься – с родственниками или просто со знакомыми. Замыкаться в себе – это точно не мое! А мечтаю я о том, чтобы держать тот ритм, который есть у меня сейчас. Меня все устраивает. Я живу без спешки со своими делами, друзьями и увлечениями.

Нина Новах

Источник: https://sobesednik.ru/kultura-i-tv/20171215-yurij-nikolaev-poslednij-raz-ya-plakal-ot-schastya

В чём секрет легендарной комедии «Джентльмены удачи»

День рождения комедии «Джентльмены удачи»

Исполняется 46 лет с того дня, когда на экраны кинотеатров вышла легендарная комедия «Джентльмены удачи» режиссера Александра Серого. Можно сказать, что 13 декабря — день рождения этого фильма.

Премьера состоялась в кинотеатре «Россия», затем фильм показали чуть ли не во всех кинотеатрах страны. Успех его ждал потрясающий! Только за следующий после выхода комедии 1972 год ее посмотрели около 65 миллионов зрителей, и она окупила затраченные на нее расходы в десятикратном размере!

Очевидцы рассказывали, что в кассы стояли огромные очереди, и билеты достать было трудно: их скупали спекулянты, а потом продавали по три рубля, что было в 10-15 раз дороже, чем они стоили в кассах. В конце концов в некоторых кинотеатрах стали ограничивать количество билетов, которые продавали в одни руки.

Да и потом, когда фильм уже не первый раз показывали по телевидению, вся страна буквально прилипала к экранам, хотя все знали его почти наизусть. В чем же секрет такого феноменального успеха комедии?

Запретный плод и великолепные актеры

Когда фильм вышел на экраны, то сработал эффект запретного плода, считает кинокритик, обозреватель «Российской газеты» Валерий Кичин. «Этот фильм возник во времена, когда тюремная эстетика была под запретом. Песни Владимира Высоцкого распространялись полулегально, Клавдию Шульженко клеймили за упадническую лирику. Руководству страны нужен был сплошной позитив! И вдруг снимается кинолента, которая полна тюремной лексики! В которой главные герои – беглые преступники». Это поставило в тупик чиновников от кинематографии.

«Чиновники хохотали на просмотрах, но не хотели выпускать фильм на экраны. Спасло только заступничество лично Леонида Брежнева, который сказал, что эту лексику знают даже дворовые мальчишки, поэтому ничего страшного, можно выпускать!»

«В то время публика воспринимала кино совсем не так, как сейчас – не как зеркальное отражение жизни. И была абсолютно права, – говорит кинокритик. – Кино – это игра, это условное зрелище. В «Джентльменах удачи» есть уголовная тема, но эта картина всегда воспринималась в полном отрыве от реальности, как веселая, изобретательная игра-авантюра с запретными мотивами и популярнейшими актерами».

Кстати, известно, что почти все роли в этом фильме должны были исполнять совершенно другие актеры. Только Евгений Леонов был утвержден на свою роль сразу. А вот воров-рецедивистов должны были играть Андрей Миронов, Ролан Быков и Юрий Никулин. Но они по разным причинам отказались. В результате появились новые претенденты: на роль Хмыря пробовался Лев Дуров, на роль Василия Алибабаевича рассматривали Фрунзика Мкртчяна. Менялся и сценарий. Директора детского сада в нем изначально вообще не было. Перевоспитывать уголовников силой убеждения должен был капитан милиции. Сейчас сложно себе представить, что любимая комедия могла оказаться совсем другой!

«В этом фильме фантастический кастинг! – говорит киновед, кинокритик, художественный руководитель Российских программ Московского Международного кинофестиваля Ирина Павлова. – Что ни актер, то в яблочко! То, как играет Георгий Вицин, это сперва до безумия смешно, а потом до слез трагично. От сцены, когда Хмырь получает письмо от своей семьи, буквально дух захватывает! Раднэр Муратов – очень хороший актер, но если сейчас зажмуриться и попытаться вспомнить его роли в кино, то сразу всплывет лишь «Время, вперед» и Василий Алибабаевич в «Джентльменах удачи», а ведь он сыграл около сотни ролей! Если вспоминать о Савелии Крамарове, то первое, что всплывает в памяти – как он, замотанный в шарф, идет на каблуках и пытается познакомиться с девушкой. И как ему Светлана Старикова отвечает: «Ну и дура!».

«Эта картина неотрывна от фильмов Леонида Гайдая, – говорит Валерий Кичин. – Только что отгремели комедии этого великолепного режиссера, и вот снова на экране Георгий Вицин и другие звездные актеры. Евгений Леонов на пике своей славы, и он снимается сразу в двух ролях. Плюс Савелий Крамаров. Конечно, чтобы посмотреть фильм с участием таких звезд, народ валом спешил в кино», – отмечает Ирина Павлова.

Западная эксцентрическая комедия на советской почве

Город Джамбул, который упоминает Василий Алибабаевич («там тепло, там мой дом, моя мама»), ныне переименован в Тараз (Казахстан). Там на Базарной площади установлен памятник «Джентльменам удачи», как символ того, что герои все вместе все же дошли до родины одного из главных героев.

«Должно было много звезд сойтись, чтобы получился такой бессмертный хит, как «Джентльмены удачи», – говорит кинообозреватель газеты «Известия» Николай Корнацкий. – Одним талантом создателей подобный феномен не объяснить. По многим причинам это кино стоит особняком среди советской классики комедии. Например, почти все российские комедийные фильмы повествуют о любви. Этот же фильм – о дружбе, спонтанной вспышке симпатии между совершенно чужими взрослыми людьми. Кроме того, «Джентльменов удачи» отличает уникальное сочетание популярного советского мотива перевоспитания «неподдающихся» и чисто западного жанра эксцентрической комедии.

Для Георгия Данелии, который выступил здесь одним из сценаристов и худруком, это была возможность отдохнуть от привычного серьеза. Разрыв с его прошлым творчеством подчеркивает подзаголовок названия во вступительных титрах: «НЕлирическая комедия». Как известно, собственный жанр лирической комедии Данелия придумал ранее. Что до «Джентльменов удачи», те были вызывающе, гомерически смешны!

Плотность и смелость гэгов была невероятной по меркам отечественного кино тех лет. Рокировка двойников, шутки с переодеванием в женскую одежду – и в то же время есть погони, драки, есть даже убийство! Сцены в тюрьме довольно точно воспроизводят быт зэков, герои «ботают» по настоящей «воровской» фене, хотя и облагороженной сценаристами. Режиссер Александр Серый сам отсидел в тюрьме несколько лет (влез по молодости в драку), поэтому знал, что снимал. Редко какая комедия так точно говорит о реальности. И еще реже предлагает настолько объемных персонажей».

Можно без конца читать, как снимался этот фильм. Например, Евгению Леонову раз за разом не удавалось проехать на верблюде. Тогда дрессировщику, спрятанному от камер за верблюдом, пришлось самому провезти его на закорках. А как верблюд плюнул в Савелия Крамарова! Планировалось, что актера просто измажут в пене и снимут последовательно сперва верблюда, а потом обтекающую физиономию. Но Савелий Крамаров так раздразнил верблюда, что тот в сердцах плюнут в него по-настоящему!

Сцены на снегу, когда главные герои натирают друг друга снегом и орут, вообще не было в сценарии. Это была читая актерская импровизация! Планировалось снять просто зарядку на снегу. Крамаров решил подшутить над Муратовым – подкрался к нему и начал натирать снегом. Василий Алибабаевич завопил от неожиданности, а Вицин подхватил игру и сделал то же самое с Крамаровым. В таком виде дубль и вошел в картину.

Чиновники от кино очень серьезно раскритиковали диалоги в сценарии фильма. От авторов сценария потребовали максимально вычистить «блатной жаргон». В результате создателям фильма пришлось сочинить специально для него свой собственный, квази-блатной язык.

«Там блестящий текст: все реплики сразу стали крылатыми, – говорит кинокритик Ирина Павлова. – А учитывая, что этот текст произносят Георгий Вицын, Евгений Леонов, Савелий Крамаров, Эраст Гарин, фильм был просто обожаем! Фразы героев вызывают гомерический хохот. Даже когда классическая «падла» из соображений цензуры меняется на «редиску», оказывается, что «редиска» еще смешнее!»

Данелевский фильм режиссера Александра Серого

Почему же у режиссера Александра Серого получился такой данелевский фильм?

«Рука Георгия Данелии в этом фильме очень чувствуется, – говорит Валерий Кичин. – Он же не только наблюдал, он вторгался в процесс, помогал расставить нужные акценты. В то время были в ходу смешанные жанры: и смех, и драма. Трагикомедийные киноленты – это высший пилотаж!»

Но такой смешной картины у великого режиссера никогда не было, считает Ирина Павлова. «У Данелии всегда фильмы щемящие, всегда комедии, пропитанные грустью и его поистине космическим гуманизмом, – говорит она. – Все его фильмы были грустными комедиями, а тут драматизм возникает фрагментами, а вся картина в целом безумно смешная! И вся эта смеховая стихия никого не оставляет равнодушным. Все люди любят посмеяться, даже если они в этом не признаются. А тут смех высшей пробы!».

«Отдавая должное таланту Георгия Данелии и его соавтору Виктории Токаревой, не стоит забывать и про самого режиссера Александра Серого, талантливого человека трагической судьбы, – говорит Николай Корнацкий. – Как уже сказано, он побывал в свое время за решеткой, из-за чего долго не мог получить постановку. Фильм «Джентльмены удачи» его друг Данелия пробил только при условии своего художественного руководства».

Ирина Павлова: По фильму бриллиантами рассыпаны замечательные комедийные и драматические находки!

Вся картина, несмотря на то, что это криминальная комедия, проникнута духом любви. И все действие показано как бы глазами воспитателя детского сада. Это невозможно не полюбить, не растрогаться, не умилиться. «Я не могу себе представить человека, которого не увлекла бы история про директора детского сада, который перевоспитывает трех уголовников, – говорит Ирина Павлова. – Под сюжетом про поиски сокровища мы обнаруживаем историю о том, как очень добрый, милый и мягкий человек, разыгрывающий из себя бандита, восполняет пробелы воспитания у взрослых людей, не умеющих самых элементарных вещей. Обучает их быть вежливыми, добрыми, заботливыми, трудиться – пусть даже и под видом грабежа детского сада».

По словам Ирины Павловой, «Джентльмены удачи» – это фильм-перевертыш. Фильм о том, какими неожиданными методами добро побеждает зло. И то, как Евгений Леонов играет двух персонажей, из которых один – беспримесный негодяй, а другой – чистый ангел, это тоже великолепно! В высоком кинематографе всегда считалось, что хорошо и правильно снимать доброе кино. «Джентльмены удачи» – яркий пример того, что изучать мир и поступки доброго, милого, хорошего человека – в высшей мере увлекательно, нужно и правильно. То, что делает Евгений Леонов в роли директора детского сада, трогает буквально до слез! Причем и мужчин, и женщин, и детей, и взрослых».

«По фильму бриллиантами рассыпаны замечательные комедийные и драматические находки, – добавляет кинокритик Ирина Павлова. – Он похож на очень хороший, крепкий, наваристый бульон. Пересматривать этот фильм можно сколько угодно раз. Смеяться над тем, что уже знаешь наизусть, и обнаруживать новое! Благодаря этому такие ленты и не стареют. И каждое новое поколение зрителей обнаруживает в нем нечто прекрасное для себя и совсем иное, чем их родители. Потому что там очень много режиссерских и сценарных находок. Фильм всем этим буквально переполнен!».

Татьяна Рублева                       https://mir24.tv/news/14756455